sábado, 2 de noviembre de 2024

YO Y YO EN BREVE de José María Merino y Alfaguara Editorial. Reseña.


Reseña de ‘’Yo y yo en breve’’ de José María Merino: Un Viaje a Través de lo Imaginario y lo Real.

📚💙¡HOLA A TODOS!💙📚

Esta es la primera vez que leo a este autor y no será la última..

¡Ha sido todo un descubrimiento que me ha encantado!


YO Y YO EN BREVE

José María Merino


📖✨ *Yo y yo en breve* de José María Merino es una novela de  narrativa breve y sin duda de imaginación literaria de la buena.

El autor en este libro nos sumerge en un universo lleno de cuentos escritos tanto por él como por sus “colaboradores imaginarios”, producto de un taller ficticio de escritura. Cada relato es una pequeña joya que explora temas como la realidad, la identidad, los recuerdos y la dualidad de la existencia.


Este libro no solo ofrece relatos intrigantes, sino que también juega con el concepto de la narración misma. Merino convierte al lector en un participante activo de su mundo, preguntándose dónde termina el autor y dónde comienza su creación. 

A través de personajes memorables, metáforas profundas y una escritura reflexiva, el autor explora los límites entre lo real y lo imaginario, recordándonos la magia de las palabras y su poder de darle vida a lo intangible.

Con un estilo lleno de humor y un toque de melancolía, *Yo y yo en breve* nos invita a cuestionar nuestra realidad y a mirar dentro de nosotros mismos. 

La nostalgia, la ironía y las reflexiones filosóficas nos sumergen en una experiencia de lectura única, donde cada cuento parece hablar de nosotros mismos y de nuestras propias historias.


Estructura del libro.

El autor combina cuentos inéditos con relatos previamente publicados, ofreciendo una colección diversa y rica en temas y estilos. 

Los relatos de este libro abordan una amplia gama de géneros y temas, desde la fantasía hasta la ciencia ficción, pasando por la reflexión existencial y el humor irónico. 

Pero más allá de la variedad de estilos, hay un hilo conductor que une a todos los relatos: una profunda meditación sobre la identidad y la naturaleza de la realidad. Este hilo se entrelaza con las referencias culturales, filosóficas y literarias que Merino incorpora en su narrativa.

Uno de los aspectos más destacados de 'Yo y yo en breve' es la forma en que el autor juega con el concepto de la "identidad dividida". Desde el título, que alude a un "yo" y a un "yo en breve", queda claro que la exploración de la identidad es un tema central en el libro. 

En varios relatos, los personajes experimentan una fragmentación de su identidad, cuestionando su sentido de sí mismos y su lugar en el mundo. Este tema se refleja tanto en los cuentos individuales como en la estructura general del libro, en la que el autor mismo parece dividirse en diferentes "yoes" a través de los personajes y las historias que cuenta. 

Esta exploración de la identidad fragmentada no solo es un recurso literario, sino que también plantea preguntas filosóficas profundas sobre la naturaleza de la mente humana y el concepto de "yo". ¿Somos realmente una sola persona, o estamos compuestos de múltiples "yoes" que coexisten dentro de nosotros? José María Merino parece inclinarse por esta última opción, sugiriendo que la identidad es algo fluido y cambiante, y que en cada uno de nosotros existen diferentes facetas que pueden emerger en diferentes momentos.

La narrativa breve en 'Yo y yo en breve' no solo es un vehículo para contar historias, sino una herramienta de introspección y autoconocimiento. 

Cada cuento es como un destello de realidad, un fragmento de la vida que, aunque breve, contiene toda una historia, un universo completo en sí mismo.

Uno de los cuentos que mejor ejemplifica esta capacidad de la narrativa breve para capturar la complejidad humana es "Agujero negro". En este relato, un hombre experimenta una serie de anestesias que lo llevan a un "apagón" profundo, una experiencia de ausencia total que él interpreta como una especie de "prueba" de la muerte. La primera vez que experimenta este apagón, se siente lleno de euforia, como si hubiera descubierto una verdad fundamental sobre la naturaleza de la existencia. Sin embargo, con cada anestesia sucesiva, su relación con el mundo cambia; lo que antes le parecía significativo su esposa, sus hijos, su trabajo comienza a perder sentido, y su verdadera personalidad parece haber quedado atrapada en ese "agujero negro" de la anestesia. Este cuento es un ejemplo brillante de cómo el autor utiliza la narrativa breve para explorar cuestiones profundas sobre la identidad, la conciencia y la naturaleza de la realidad.


Otro cuento memorable es "El personaje disconforme", donde el protagonista se encuentra con un novelista que decide incluirlo como personaje en su próxima novela. A partir de ese momento, la vida del protagonista comienza a desmoronarse: su esposa lo deja, su hija se convierte en una estrella de internet de dudosa reputación, y él pierde su trabajo. Desesperado, el protagonista confronta al novelista, exigiéndole que elimine al personaje de su novela para restaurar su vida. Este cuento no solo es un ejemplo del ingenio de Merino, sino también una reflexión sobre el poder de la ficción para moldear nuestra realidad. En un sentido metafórico, todos somos personajes en la historia que otros escriben sobre nosotros, y este cuento explora las implicaciones de esa idea de una manera original y provocadora.


Uno de los aspectos más fascinantes de 'Yo y yo en breve' es la manera en que Merino utiliza la metaficción para crear una relación dinámica con el lector. A lo largo del libro, Merino se dirige al lector de manera directa, reflexionando sobre el proceso de creación literaria y cuestionando la naturaleza de la realidad. Este enfoque metaficcional no solo añade una capa de complejidad a los cuentos, sino que también convierte al lector en un participante activo en el acto de lectura, desdibujando las fronteras entre la ficción y la realidad.


La metaficción en el libro, también se manifiesta en la forma en que el autor, juega con la figura del autor. En varios relatos, el propio Merino aparece como un personaje, interactuando con los personajes que él mismo ha creado. Este juego de identidades no solo es una demostración de su habilidad como narrador, sino también una reflexión sobre la naturaleza de la escritura y el papel del autor en la creación literaria. Al incluirse a sí mismo como personaje en sus cuentos, Merino se convierte en un autor "transparente", revelando al lector el proceso de creación literaria y cuestionando su propia autoridad como narrador.


Un ejemplo particularmente interesante de esta autoconciencia literaria es el relato titulado "La niña del armario". En este cuento, una anciana escucha una voz en su armario, que resulta ser su propio "yo" infantil, atrapado en el tiempo y repitiendo los cuentos tristes que su madre le contaba de niña. La anciana, incapaz de liberar a su yo infantil de este ciclo de tristeza, busca consuelo en su nieta, quien finalmente la ayuda a reconciliarse con ese "yo" atrapado en el pasado. Este cuento es una metáfora poderosa sobre la relación entre el pasado y el presente, y muestra cómo nuestras experiencias de infancia pueden moldear nuestra identidad adulta. También es un ejemplo de la habilidad de Merino para utilizar la narrativa breve como una herramienta para la introspección y el autoconocimiento, invitando al lector a reflexionar sobre su propio pasado y sus propias "vocecitas" internas.


💡 Si buscas una lectura que desafíe tus ideas sobre la ficción y te haga reflexionar, este libro es para ti. El autor nos muestra que las historias, aunque imaginarias, pueden ser tan reales como las vivencias. 

¡Un libro imprescindible para amantes de la literatura que quieren ir más allá de las palabras y que les gusta hacer volar su imaginación!

Un viaje fascinante por la narrativa breve y el juego con la identidad, donde el lector es invitado a explorar los límites entre lo real y lo ficticio, lo tangible y lo soñado. Este libro es una obra única en la que Merino despliega su talento no solo para contar historias cortas, sino para ofrecer una reflexión sobre la naturaleza de la literatura y la complejidad de la mente humana. 

🌟🌟🌟🌟🌟








BRUXAS de Mª Pilar Alonso y Esstudio Ediciones. Reseña.


Reseña opinión de “Bruxas” de Mª del Pilar Alonso de Pedro. Editorial Esstudio Ediciones.


'Bruxas' de Mª del Pilar Alonso de Pedro es una novela cautivadora que combina el drama de la emigración con toques de misterio.

Ambientada en la década de los 60, la obra sigue a Facundo, un gallego que, como tantos otros, abandona su tierra y su familia para buscar oportunidades en Bélgica, un país en auge tras la Segunda Guerra Mundial. Pero lejos de encontrar solo trabajo y estabilidad, Facundo se ve atrapado en un mundo de incertidumbre y desafíos, tanto externos como internos, mientras dos fuerzas oscuras amenazan con alterar su vida para siempre.

La historia se centra en Facundo y su viaje, no solo en el sentido físico, sino también espiritual y emocional. Tras dejar atrás a su esposa Matilde en Galicia, Facundo se enfrenta al aislamiento de ser un extranjero en Bélgica, en un tiempo en que la emigración era sinónimo de sacrificio. Pero en ese proceso de adaptación y supervivencia, surgen los conflictos. La llegada de Claudia, una enigmática mujer con quien Facundo establece una conexión, desata una serie de eventos que lo sumergen en un mundo de dudas y misterios.

Mª del Pilar Alonso de Pedro tiene una narrativa que engancha, con descripciones vívidas y detalladas de los lugares y las emociones de los personajes. Nos transporta no solo a la vida cotidiana de los emigrantes, sino también a los rincones más oscuros de sus corazones. Desde las minas y viñedos de Bélgica hasta los recuerdos de la tierra natal, cada escena parece diseñada para enfatizar la lucha de un hombre entre el deber y el deseo.

Uno de los elementos más interesantes de *Bruxas* es cómo la autora introduce el concepto de karma y la influencia de lo sobrenatural en la vida de Facundo. A través de su encuentro con Claudia y otras figuras enigmáticas, el protagonista experimenta momentos que parecen guiados por una fuerza mayor, un destino inevitable que lo empuja hacia decisiones y consecuencias insospechadas.


La inspiración de Alonso de Pedro para esta historia surgió en un viaje a París en 2017, donde observó cómo el karma puede regresar de maneras inesperadas. 'Bruxa' explora cómo las decisiones del pasado pueden moldear el presente, y cómo enfrentarse a los propios errores y arrepentimientos puede llevarnos a un viaje de redención o destrucción.


-Una Mirada Íntima al Drama de la Emigración Española

Más allá de la ficción, *Bruxas* es un homenaje a todos aquellos que dejaron su tierra en busca de un futuro mejor. Facundo representa a los miles de emigrantes que sacrificaron la estabilidad de sus familias para mejorar sus condiciones de vida. Su lucha, entre la añoranza de su hogar y la búsqueda de un propósito en un país extranjero, refleja la dualidad de vivir entre dos mundos sin pertenecer plenamente a ninguno.

La novela también nos recuerda cómo el destino y el sacrificio a menudo están entrelazados en la vida de quienes buscan un nuevo comienzo. A través de sus personajes y su trama, Mª del Pilar Alonso de Pedro rinde tributo a los emigrantes, mientras examina los desafíos internos y externos que enfrentan en su lucha diaria.


PERSONAJES 

Facundo

Facundo es el protagonista central de *Bruxas*, un gallego que emigra a Bélgica en busca de una vida mejor para su familia. Su carácter es resiliente y trabajador, dispuesto a soportar largas jornadas en minas y viñedos. Sin embargo, bajo su apariencia fuerte y su perseverancia, Facundo lleva consigo un conflicto interno entre su deber como esposo y su atracción por lo desconocido. A lo largo de la historia, se enfrenta a sus propias decisiones y dudas, especialmente cuando las circunstancias le obligan a cuestionar su lealtad y a replantearse el precio de su búsqueda de éxito. Su vida cambia drásticamente cuando conoce a Claudia, y este encuentro desencadena eventos inesperados que entrelazan su destino con fuerzas superiores y oscuras.


Matilde

Matilde es la esposa de Facundo, una mujer fuerte y fiel que, pese a la distancia y los años de separación, mantiene la esperanza de unirse con su marido en Bélgica. Su vida en Galicia está marcada por el sacrificio y la soledad, y su naturaleza generosa y comprensiva hace que soporte la situación mientras espera una vida en común. A pesar de los altibajos, Matilde es intuitiva y empieza a desconfiar de Facundo y de las influencias en su vida en el extranjero. Su historia también refleja la realidad de muchas mujeres de su época, quienes enfrentaron el dolor del abandono y la soledad con dignidad y valentía.


Claudia

Claudia es una mujer enigmática, hija de terratenientes vinícolas, que ejerce una fuerte atracción sobre Facundo desde su llegada a Bélgica. Es hermosa, carismática y con un conocimiento profundo de los viñedos, un arte que comparte con Facundo, lo que los une y al mismo tiempo los pone en una relación complicada. Claudia es una persona de carácter fuerte y libre, que parece guiarse por sus propios deseos sin reparar en las normas sociales. Su relación con Facundo y los secretos que guarda añaden un toque de misticismo a la novela, ya que Claudia parece estar conectada a las fuerzas misteriosas y oscuras que rodean a Facundo, convirtiéndose en un personaje clave que incide en su vida y en su destino.


Nicolás

Nicolás es el hijo de Facundo y Matilde. Aunque no tiene un rol tan central en el desarrollo de la trama, representa la conexión entre sus padres y las raíces que han dejado atrás en Galicia. A lo largo de la novela, su existencia simboliza el sacrificio de Facundo y Matilde, y es un recordatorio constante de lo que está en juego en sus vidas.


Denise y Edouard

Denise y Edouard son los padres de Claudia y dueños de la hacienda vinícola en la que Facundo trabaja. Denise es una mujer amable y comprensiva, que respeta y cuida a sus empleados y se convierte en un apoyo inesperado para Matilde cuando se encuentra en Bélgica. En cambio, Edouard es una figura más rígida y pragmática, centrado en el negocio y con poco interés en los conflictos personales que puedan surgir. Su carácter distante y su enfoque en las tradiciones chocan con el estilo de vida liberal de su hija Claudia, lo que crea tensiones entre ambos.


Eloísa

Eloísa es el ama de llaves de la hacienda vinícola donde trabaja Facundo en Bélgica. Fiel y observadora, Eloísa se convierte en una amiga y confidente para Matilde cuando ella llega al país. Aunque su papel puede parecer menor, Eloísa es una figura crucial para mantener el equilibrio en la hacienda, y su presencia ofrece a Matilde consuelo y apoyo en los momentos más difíciles. Su conocimiento de los secretos que se esconden en la familia de Claudia le da un aire misterioso y la convierte en una pieza clave en el desarrollo de ciertos momentos importantes.


Pierre

Pierre es un médico cardiólogo parisino que aparece periódicamente en la finca, sobre todo en épocas de mucho trabajo o cuando comienzan los cursos en el viñedo. Tiene una larga historia con Claudia, y su conexión con ella deja entrever un pasado compartido lleno de secretos y complicidades. Aunque su papel principal es asistir en la salud del personal, su presencia evoca una antigua lealtad a Claudia, de quien no parece haberse desvinculado del todo. Pierre aporta un toque de misterio y sofisticación, y algunos personajes incluso lo consideran una especie de guardián de la finca y de la dueña.


Olalla

Olalla es la mejor amiga de Carlota, y su compañera en el curso de enología en Francia. Huérfana y con una personalidad extrovertida, Olalla es un apoyo constante para Carlota, aunque sus dudas y recelos también añaden tensiones a la historia. Juntas descubren más de lo que esperaban sobre la historia familiar y los secretos de la finca, y su rol se convierte en el de una investigadora curiosa y sin miedo. A través de sus interacciones y momentos compartidos con Carlota, Olalla enriquece la relación con un toque de camaradería y complicidad que equilibra las tensiones de la novela.


Elisabeth

Elisabeth es la nieta de Facundo, quien mantiene una relación especial con su abuelo a pesar de las distancias familiares. La joven conoce el secreto de su abuelo sobre su vida en la hacienda y mantiene el contacto con él en su retiro en La Couvertoirade. Elisabeth representa la esperanza de reconciliación y el cariño que Facundo no encuentra en sus hijos. Su personaje, aunque secundario, sirve de puente entre Facundo y su pasado, siendo el lazo que le recuerda lo que realmente importa.


Carlota

Es uno de los personajes más complejos y enigmáticos de Bruxas. A sus dieciocho años, acaba de terminar sus estudios y sueña con convertirse en enóloga, un sueño que nace de su crianza entre viñedos y la admiración que siente hacia el negocio familiar que su padre, Nicolás, gestiona en Galicia. De carácter independiente y curioso, Carlota está determinada a forjar su propio camino y a descubrir la verdad que rodea su origen.


CONCLUSIÓN

Bruxas es una novela intensa y emocional que mezcla realidad, historia, misterio y un toque de magia. Alonso de Pedro crea un relato en el que cada página invita al lector a profundizar en el viaje de un hombre común atrapado en las redes de su propio destino. Con una prosa delicada y a la vez poderosa, esta novela, nos recuerda que el pasado siempre vuelve, y que enfrentar nuestros demonios puede ser el primer paso hacia la paz interior.


Para quienes buscan una novela que vaya más allá de una simple trama, que explore temas profundos como el sacrificio, la redención y el destino, 'Bruxas' es una lectura que no decepcionará.


¿0S HA GUSTADO MI RESEÑA? Pues aquí tenéis el libro disponible en papel o digital:

https://www.esstudioediciones.com/libros/379/bruxas.php

Otros libros de la autora:

https://www.esstudioediciones.com/catalogo.php?s=pilar+alonso






domingo, 27 de octubre de 2024

‘NOCHE OSCURA SOBRE BERLÍN’ de Montaña Campón. Maeva Editorial. Reseña.






Reseña: *Noche oscura sobre Berlín* de Montaña Campón


“Noche oscura sobre Berlín” es un thriller histórico que empieza  con  la vida de Martín San Román, un cirujano atrapado en una compleja red de secretos personales y profesionales, en medio de un tenso Berlín Oriental en plena Guerra Fría. 
La autora, teje una trama rica en emociones, tensión y un cuidadoso equilibrio entre la historia personal del protagonista y el contexto histórico de la época. 
La novela no solo es una historia de suspense y misterio, sino también una exploración profunda de los dilemas éticos y morales a los que se enfrentan los personajes en situaciones extremas.

Argumento: Una red de secretos y traiciones

La novela empieza en Madrid, donde Martín parece llevar una vida cómoda junto a su esposa, Elena. Sin embargo, la historia toma un giro inesperado cuando un secreto oculto por Elena empieza a desmoronar el equilibrio emocional y profesional de Martín.
 La tensión personal de Martín aumenta cuando acepta una misión de espionaje en Berlín Oriental. Allí, entre hospitales y un mundo clandestino, deberá moverse con cautela en una sociedad vigilada y controlada, lidiando con un entorno que parece oprimir cada movimiento.

La novela no solo es una historia de espionaje en un contexto hostil, sino que también ahonda en los problemas internos de Martín. A medida que sus secretos y decisiones van desvelándose, el lector se sumerge en una narrativa que mezcla lo personal y lo político, en un juego de lealtades y traiciones. La autora logra que el lector empatice con Martín, mostrándonos sus luchas y dilemas, y haciendo que cada decisión tenga repercusiones graves en su vida y en su misión en Berlín.

Personajes principales

1. Martín San Román. Como protagonista, Martín es un personaje marcado por la ambición, pero también por la vulnerabilidad. A lo largo de la novela, vemos cómo se enfrenta a conflictos morales y dilemas personales. Es un cirujano hábil y respetado, pero su vida personal está llena de vacíos y frustraciones, especialmente debido a su matrimonio con Elena. En Berlín, su carácter se pone a prueba en un ambiente de opresión, y sus decisiones serán clave para su propia supervivencia.

2. Elena. Elena, la esposa de Martín, es un personaje enigmático y contradictorio. Aunque al inicio parece una mujer frívola y distante, su papel en la historia revela capas de complejidad emocional y psicológica. La decisión de esconder su infertilidad y su deseo obsesivo de tener un hijo la llevan a tomar decisiones que afectarán profundamente su relación con Martín y su sentido de identidad.

3. Anïta. Anïta es un personaje que aporta frescura y tensión emocional a la historia. Es una vecina de Berlín atrapada en un matrimonio infeliz con Otto, pero su relación con Martín crea un vínculo especial que le da una razón para cuestionar sus decisiones. Anïta representa los sueños de libertad en una sociedad controlada, y su relación con Martín aporta un toque de vulnerabilidad y compasión a la narrativa.

4. Otto. Otto, esposo de Anïta, es un personaje complejo y atormentado. Sueña con escapar del régimen opresivo, pero sus decisiones impulsivas lo ponen en peligro a él y a quienes lo rodean. Su desesperación por salir de Berlín Oriental refleja el lado más oscuro de la situación política de la época, y su historia sirve como un espejo de los propios conflictos de Martín.

5. Doctor Beltrán y Alfredo Artiaga. Estos personajes representan el conflicto profesional de Martín en Madrid. Beltrán, el director del hospital, es alguien que muestra empatía por Martín pero al mismo tiempo debe tomar decisiones difíciles. Alfredo, por otro lado, representa una amenaza constante para la estabilidad laboral de Martín, y su rivalidad simboliza la presión del éxito y la ambición en el ámbito profesional.

 Temas principales

1. Lealtad y traición. Uno de los temas más relevante en la novela es la lealtad y cómo esta se pone a prueba en situaciones límite. Martín enfrenta constantes dilemas morales en los que debe decidir entre la lealtad hacia su país, hacia su profesión y hacia las personas que ama. La traición aparece como una consecuencia natural de estas decisiones difíciles, y cada acto de deslealtad tiene un precio que paga en su vida personal y profesional.

2. Identidad y sacrificio. A través de los personajes de Martín y Anïta, la autora explora el concepto de identidad en una época de restricciones y censura. La autora retrata cómo las circunstancias moldean las decisiones de los personajes, llevándolos a hacer sacrificios por una causa mayor. Tanto Martín como Anïta se ven forzados a abandonar partes de sí mismos para sobrevivir en una sociedad que intenta controlar cada aspecto de sus vidas.

3. Libertad y opresión. Berlín Oriental, bajo la vigilancia del régimen, simboliza la lucha constante por la libertad. Los personajes de Otto y Anïta representan esta batalla, y a través de sus historias, el lector experimenta el miedo, la frustración y la desesperanza que sentían quienes vivían en la Alemania del Este. La libertad se convierte en un ideal casi inalcanzable, y esta desesperación por escapar agrega una capa de tensión a la narrativa.

4. Amor y desilusión. La relación entre Martín y Elena es uno de los elementos más desgarradores de la novela. La imposibilidad de concebir un hijo y los secretos entre ambos crean una brecha irreparable en su relación. Este amor roto se compara con el vínculo de comprensión y consuelo que Martín desarrolla con Anïta, quien también vive atrapada en un matrimonio infeliz. A través de estas relaciones, la autora ilustra cómo las personas buscan consuelo en tiempos de desesperanza y cómo el amor puede florecer incluso en las circunstancias más difíciles.

Contexto histórico: La Guerra Fría en Berlín

El telón de fondo de Berlín Oriental durante la Guerra Fría añade una atmósfera de suspenso y peligro constante a la historia. La ciudad, dividida y vigilada, se convierte en un personaje en sí misma, con sus propios secretos y sombras. Campón describe detalladamente los efectos del régimen en la vida cotidiana, mostrando cómo el miedo y la opresión se infiltraban en cada aspecto de la vida de los habitantes de Berlín Oriental.

Además, el espionaje juega un papel central en la trama. Martín, al trabajar en una misión secreta en un ambiente hostil, refleja la paranoia y la vigilancia de la época. La novela capta la esencia de la Guerra Fría, donde la confianza era escasa y la información era poder, creando un ambiente en el que la supervivencia dependía de la habilidad para mantener secretos.

Estilo y narrativa

Montaña Campón utiliza un estilo narrativo realista y detallado que hace que la atmósfera de la novela sea palpable. Su prosa es rica en descripciones, y el uso de detalles minuciosos permite al lector sumergirse en la época y en el espacio en el que viven los personajes. Berlín es descrito con una precisión que permite sentir el peso del régimen y las miradas vigilantes en cada esquina.

Además, la autora se sumerge en la psicología de sus personajes, permitiendo al lector entender sus motivaciones, miedos y deseos. La introspección de Martín es un aspecto crucial de la narrativa, ya que nos permite ver cómo su vida personal y profesional se entrelazan y afectan su misión. Este enfoque en la profundidad psicológica de los personajes añade realismo a la historia y hace que el lector sienta empatía por ellos.

Comparación con otros thrillers históricos

“Noche oscura sobre Berlín” comparte elementos con otros thrillers históricos, como *El espía que surgió del frío* de John le Carré, que también explora el espionaje en un contexto de opresión. Sin embargo, mientras le Carré se centra en la frialdad y la deshumanización del espionaje, Montaña añade una dimensión emocional y personal que humaniza a sus personajes. La novela también recuerda a *La otra cara del silencio* de Philip Kerr, que retrata una Berlín tensa y peligrosa, pero Montaña, se centra más en las relaciones personales y en la exploración de la identidad y los dilemas morales.

Conclusión.
 Una lectura imprescindible para los amantes del thriller histórico

“Noche oscura sobre Berlín”  es una novela que combina con maestría el suspense de un thriller con la profundidad de una exploración psicológica y moral. Es una novela que invita a reflexionar sobre temas como la lealtad, el amor, el sacrificio y la libertad. A través de personajes complejos y un escenario de espionaje y secretos, la autora logra crear una historia que atrapa y conmueve.

Para los amantes del thriller histórico y de las historias que exploran las relaciones humanas en circunstancias extremas, esta novela es una lectura imprescindible. La trama no solo mantiene al lector enganchado desde la primera a la última  página , sino que también lo deja con un buen sabor de boca y con ganas de más.

¡ENHORABUENA MONTAÑA!
Has escrito una novela fantástica, completa y fácil de leer, de las que una le da pena terminar y desprenderse de los personajes y de la historia. 
Deseando leer tu próxima novela.
🌟🌟🌟🌟🌟

LA AUTORA



Montaña Campón (Cáceres, 1971), es licenciada en Derecho y compagina su trabajo en La Junta de Extremadura con la escritura. Escritora de ficción, ha publicado novelas breves: Lisboa, Moscú, Madrid, en Editora de Extremadura (2021), El enemigo del hombre, en La luna Libros (2022), Ha ganado varios certámenes de cuentos, algunos publicados. Noche oscura sobre Berlín es su primera novela larga.


EL CLUB DE LECTURA CON MONTAÑA CAMPÓN
Podéis ver el encuentro en nuestro canal de YouTube.
👇AQUÍ 👇



Algunas fotografías del encuentro.













 

viernes, 25 de octubre de 2024

Diario de un adolescente de José Molina Melgarejo y Esstudio Ediciones. Reseña.


 Reseña: "Diario de un adolescente en prácticas" de José Molina Melgarejo

"Diario de un adolescente en prácticas" es una obra que navega por el territorio de la memoria, el humor y la nostalgia.

José Molina Melgarejo nos presenta una narrativa entre la ficción y la realidad, en la que el protagonista, un adolescente en los años sesenta, decide recordar cómo fue esa época de su vida, aunque con las limitaciones de una memoria incompleta y un toque de ironía.

La estructura del libro sigue trece episodios, cada uno como si fueran capítulos de una serie televisiva.

 Desde el comienzo, el narrador deja claro que nunca quiso escribir un diario y que eso de registrar sus vivencias era una actividad para “chicas”, marcando así una de las primeras pinceladas de su mentalidad y contexto cultural. Es este mismo detalle el que le da un aire refrescante y sincero, ya que el autor utiliza esta perspectiva para explorar temas de identidad, género y, sobre todo, el sentido de pertenencia.

La historia se centra en la vida cotidiana de un chico que ha crecido con las costumbres de los años sesenta, experimentando el contraste de haber vivido parte de su infancia en Suecia y Noruega antes de regresar a Madrid. Al volver a España, el choque cultural se presenta de forma humorística, capturando el desconcierto del protagonista ante un país que no parece ajustarse a sus recuerdos. La minuciosa descripción del ambiente en Madrid y el ingenio con el que se describen situaciones cotidianas del colegio, la familia y los amigos, crean una atmósfera que despierta empatía y risas.

El carácter humorístico del texto no solo se refleja en la narración, sino también en el modo en que el protagonista enfrenta sus retos y desencuentros con las normas de la sociedad. Los episodios abarcan desde sus dificultades para adaptarse a su nueva escuela, hasta su preparación para la primera comunión y el intento de encajar en un mundo de "niños fuertes y machotes", donde las niñas están supuestamente destinadas a ser delicadas y a jugar con muñecas. A través de este personaje, el autor muestra una clara crítica a los estereotipos de género de la época, haciendo evidente el contraste entre la inocencia de la niñez y las expectativas adultas.

El autor aprovecha este "diario" como un medio para abordar aspectos de la sociedad que impactaron su adolescencia, y lo hace con un tono que se mueve entre lo sarcástico y lo tierno. "Diario de un adolescente en prácticas" es un viaje por la memoria, lleno de experiencias compartidas con personajes entrañables y reflejos de una época pasada que aún resuena en el lector.


PERSONAJES

  1. Protagonista Anónimo: El personaje principal, un adolescente en los años 60, intenta recordar su juventud a través de una mezcla de humor y nostalgia. Se muestra como un chico común, lleno de dudas y en pleno desarrollo tanto físico como emocional, que nunca consideró escribir un diario. Su voz narrativa es introspectiva y desenfadada, con una perspectiva autocrítica y una sensibilidad irónica hacia los estereotipos de género y las expectativas sociales de su tiempo.
  2. Rafael (Padre): Una figura ausente en la vida del protagonista, se describe como un “padre fantasma” que parece desentendido de su papel familiar. La relación con él es distante, y el protagonista percibe a su padre más como una sombra que como una influencia cercana en su vida .
  3. Mercedes (Madre): Es la "furibunda madre" del protagonista, quien juega un papel dominante y lleno de carácter en el hogar. Representa la autoridad en casa, aunque también se percibe que su relación con su hijo está cargada de expectativas y frustraciones, lo que refleja las tensiones típicas de la época en la que las madres solían tener una fuerte presencia en la crianza y la disciplina .
  4. Mari Carmen (Vecina de Enfrente): Es la vecina por la que el protagonista tiene un interés romántico. A pesar de sus intentos de llamar su atención, Mari Carmen es distante y parece más interesada en otros tipos de chicos, lo cual deja al protagonista con un sentimiento de fracaso amoroso. Se presenta como una chica que desafía los estereotipos femeninos de la época, ya que no le atraen las actividades consideradas “femeninas” como las muñecas o las fotonovelas.
  5. Doña Remedios: Es la “comandante en jefe de la academia Amanecer”, una figura de autoridad probablemente vinculada a la vida escolar del protagonista. Su título de "comandante" sugiere un carácter estricto y disciplinado, tal vez una representación de los valores tradicionales de educación de la época.
  6. Padre Servando y Padre Remigio: Profesores de religión e historia de España, respectivamente. Estos personajes representan la influencia de la iglesia en la educación y el sistema de valores de la época, probablemente transmitiendo la moralidad y el nacionalismo propios de esos años en España.
  7. Mayoral: Un compañero de clase descrito como el “gordito de 1º C”, lo que sugiere que es un personaje que destaca físicamente en el entorno del protagonista. Su rol podría incluir cierta camaradería o las dinámicas comunes de amistad y rivalidad entre los estudiantes.
  8. Don Ceferino: Profesor de gimnasia, representa la disciplina física y la educación corporal, probablemente fomentando un ideal de fortaleza física en los estudiantes, en línea con los estereotipos masculinos de la época.
  9. Rodríguez “Díaz de Vivar”: Es un "pendenciero de la clase", con un apodo que evoca la figura de un caballero medieval. Este personaje probablemente encarna al típico "buscapleitos" o al joven que quiere imponerse físicamente sobre sus compañeros.
  10. Pacheco “El Hermoso”: Se le describe como un “despistado de la clase”, lo que sugiere que es un personaje algo distraído o quizá soñador, una figura que aporta un tono de humor y ligereza al relato.
  11. José María “El Quintanilla”: Calificado como un "bandolero de la clase", podría representar el espíritu rebelde o travieso, el tipo de estudiante que desafía las normas establecidas y a las figuras de autoridad.
  12. Moreno / Rey Morenico I, alias “Caracortada”: Este personaje de sexto de bachillerato es descrito como un "vándalo", tal vez mostrando una figura de intimidación o bullying dentro de la escuela, alguien que representa un peligro o una amenaza para los más jóvenes.
  13. Emilio, José Luis y Vicente: Amigos del protagonista, estos personajes parecen compartir sus aventuras callejeras. Son el grupo que acompaña al protagonista en sus andanzas y en sus intentos de enfrentar los desafíos de la adolescencia.
  14. Hilario (El Desacomodador del Cine Olimpia): Es el personaje responsable de acomodar en el cine, pero con el apodo de “desacomodador”, podría implicar que causa ciertos problemas o que su función en el cine es más relajada de lo esperado, añadiendo un toque cómico.
  15. Marcial “Manostijeras”: Barbero del barrio, quien podría reflejar el estilo y la moda de la época, pero su apodo sugiere un tipo de trabajo algo brusco o particular con sus clientes, lo que lo convierte en una figura pintoresca en la vida del protagonista.
  16. Amancio (Cromo Secuestrado): Representa la obsesión del protagonista por completar su colección de cromos de fútbol, una actividad popular entre los jóvenes de la época y un detalle que evoca el sentido de competencia y de logros personales.

Cada personaje contribuye a recrear la atmósfera de la época, formando una narrativa que explora los valores, las expectativas y las contradicciones de la adolescencia en los años sesenta en España.


CONCLUSIÓN 

Si estás buscando una lectura que te transporte a la nostalgia de la adolescencia y te arranque sonrisas sinceras, "Diario de un adolescente en prácticas" es una excelente opción.

 La obra captura la esencia de crecer en una España de los años sesenta, con todos sus matices de tradición, normas estrictas y momentos entrañables, a través de un protagonista que nos cuenta sus recuerdos con humor y una honestidad refrescante.


En definitiva, "Diario de un adolescente en prácticas" es una lectura ágil, divertida y profunda, perfecta para aquellos que buscan una historia humana, cargada de emociones reales y una buena dosis de sarcasmo. 


¡Muy recomendable para quienes aprecian el humor que sólo el tiempo y la distancia pueden dar!


🌟🌟🌟🌟🌟


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https://www.esstudioediciones.com/libros/411/diario-de-un-adolescente-en-practicas.php







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